情景喜剧对普通观众而言也许是个陌生的名词。实际上，当梁左等一批写作大腕嫌写相声段子不过瘾或挣钱少，而换个路子用相声的语言写电视剧时，中国特色的情景喜剧就应运而生。《我爱我家》就是一个成功的情景喜剧的典范。宋丹丹等人在戏台上演，似乎是电视剧或话剧的模式，但台下有观众，他们会忍俊不禁地报以笑声。整台戏的对白和表演，俨然就是一台“群口相声＋小品表演”，有虚有实，有夸张，有捧有逗，有高潮。因此，情景喜剧如《我爱我家》等，做到了雅俗共赏，让电视观众开阔了眼界。
但是，情景喜剧很快就遇到了一个创作导向的问题。对有些编导和演员而言，似乎只要是逗出了笑声，表演就达到了目的。中央电视台曾推出了《欢乐家庭》，每一集讲述一个经济领域的故事和道理。虽然该剧有一定的说服力，但是，该剧在过于追求笑的效果的同时，相对忽视了舞台表演的形象化。一些对白和动作夸张得厉害，尤其是剧中的笑声较为虚假，勿庸细辨，就知道是从别的什么地方移植过来的。实际上，《欢乐家庭》因为过于模仿《我爱我家》，而没能得到电视观众的完全认可。
当情景喜剧较为卖座之际，各地的电视台也赶趟儿似地推出类似的剧目。各个电视台纷纷以炒作为开路先锋，力求提高收视率。但值得忧虑的是：情景喜剧必须要立足于现实生活，如果单纯地以赚取笑声为目的，让人们感到荒诞可笑而感悟不出生活的哲理性，此种情景喜剧焉能有生命力？
